С самых давних пор для многих художников, чье творчество стало мировым культурным наследием, излюбленным сюжетом был именно свет! Клод Мане полностью концентрировал внимание на написании игры света и воздуха! Легкие облака над весенним полем, зимнее тяжелое небо Парижа или же густой струящийся дым поездов вокзала Сен-Лазар. Современные художники тоже отдают дань почтения его величеству «Свету»! Начиная с живописных полотнами и фотографии, заканчивая грандиозными световыми шоу и яркими инсталляциями! Иван Наварро (Ivan Navarro) – молодой свето-художник из жаркой республики Чили, заработавший мировую популярность, заставляя буквально светиться как самые простые вещи из нашего обихода до сложных конструкций, образующих глубокие световые тоннели! Самые…

Нью -Йорк — столица мира! Столица современного искусства, стрит-арта, последних тенденций мировой культуры и безусловно самое большое место сосредоточения выставочных площадок для самых разношерстных авторов со всей планеты! Именно в тут представлена одна из самых ожидаемых световых инсталляций 2003 года — «Пять минут чистой формы (скульптуры)» Энтони Макколла. Такой интерес к своей персоне автор заслужил не только зрелищными постановками, но и их редкостью в появлении перед публикой. Последняя инсталляция автора была представлена зрителю более двадцати лет назад в далеком 1970-м году. «Пять минут чистой формы (скульптуры)» одна из самых узнаваемых инсталляций автора и представлена на постоянной основе по сей день…

Как вы успели заметить, мы уделяем очень много внимания миру световых инсталляций, которые из неотъемлемой части самых масштабных представлений, шоу и живых выступлений исполнителей превратились в объекты, демонстрируемые и на арт-площадках и галереях! Перед вами очередная, полюбившаяся нам инсталляция, от Оливера Расти — «Onion Skin» Onion Skin представляет собой модуль выполненный из двух стенок, поставленных под прямым углом, и дополненные звуком и видео — проекцией! Да, пускай Onion Skin далеко не первая и не вторая работа, которая основана на играх света и цвета, дополненная графическими проекциями и музыкальным сопровождением, но это не делает её не стоящей внимания! Время демонстрации светового шоу…

Увлекательное путешествие в страну света и цвета с инсталляцией Carlos Cruz Diez Превратить свои будни в увлекательное путешествие сквозь мир цвета приглашает нас автор уникальной экспозиции Карлос Круз Диаз. Главной идей инсталляции является привлечение внимания к значению цвета в нашей жизни! На выставке вы не встретите картин или скульптур, так как главным сюжетом есть сам цвет! «Задумка проста — попадая в лабиринты комнат, вы получаете уникальный опыт цвето — терапии … Игра света изменяет цвет вашей одежды, ваших глаз и кожи. Вы переживаете уникальный опыт. Эти замечательные сооружения разрабатывались в течение нескольких лет и находятся на постоянной основе в музеях…

Самая масштабная световая инсталляция в мире или «страна светлячков» — это ботанический сад Nabana no Sato в Японии. Словно сотни тысяч светлячков слетелись на зимовку в это сказочное место! Вечный праздник и мерцание рождественских огней, загаданные желания и мерцающие падающие осенние звезды, — все эти образы оживают в этом саду! Все дорожки ботанического сада превращены в тоннели из тысяч «светлячков» разнообразных цветов и форм. Стоит войти в один из туннелей Tunnel of Lights, как перед вами открывается сказочное царство мерцающих огоньков. Для производства сотен гирлянд использованы светодиодные лампочки,что позволяет не только изрядно экономить на потреблении электроэнергии,но и делает свет…

Искусство во все время отражало современные тенденции технического прогресса – науки и культуры. Неудивительно, что в жилые помещения пришли стекло и металл вместо уютной и теплой древесины и льна, а в ландшафтный дизайн – самые настоящие световые инсталляции.

Сами по себе световые инсталляции – это композиции, используемые как свет, так и пространство. Причем, одно с другим в подобной композиции играет и создает определенные образы, как того требует искусство. Суть в том, что при этом могут использоваться совершенно разные предметы, главное – передать информацию. Если раньше это передавалось путем художественного или текстового выражения, то сегодня информацию можно передать и светом.

Именно так работает художник из Великобритании – Брюс Мунро (Bruce Munro). Его специализацией всегда было ландшафтное освещение, а это самое благодатное поле для световых инсталляций. И с помощью таковых автор достигает небывалых и неповторимых эффектов.

Одна из самых известных работ Брюса Мунро – Поле света (Field of Light). Проект был реализован в Корнуэлле на крыше выставочного центра. Для его реализации автор использовал 6 тысяч акриловых трубок, на концах которых располагались стеклянные шары. Но в этой инсталляции участвовали лишь прожектора, свет которых отражался в сферах на концах трубок.

Совершенно другой характер носила другая световая инсталляция художника – Световой душ (Light Shower), реализованный в Соборе Солсбери. По сути – это одна огромная лампа, которую автор собрал из 2 тысяч отрезков кабеля.

Здесь же Брюс Мунро установил еще одну композицию – Водонапорные башни (Water-Towers). На удивление публики и епископа художник для создания этой световой инсталляции использовал пластиковые бутылки. Наполнив 15 тысяч подобных емкостей водой, автор пропустил через них почти 70 километров оптоволоконного кабеля, подсвеченного светодиодами. В результате получилась «танцующая» композиция, ведь инсталляцию сопровождает музыка.

Идея двух соборных установок в том, чтобы изобразить божественный свет, ниспадающий на верующих. Конечно, сам художник использовал вместо красок и других материалов свет, который падает на светоотражающие материалы и создает именно тот эффект, которого хотел достичь автор.

Впрочем, свет Брюс Мунро использует во многих других своих работах, среди которых море из компакт-дисков (CD Sea). Для этого было собрано порядка 600 тысяч дисков, которые присылались автору со всего мира. Очевидно, что дополнительного освещения здесь и не потребовалось – CD прекрасно отражают как солнечный,

«Тени - прекрасный способ самовыражения для людей, которые больше верят в изменчивость окружающего мира, нежели в его постоянство», - говорит Куми Ямашита.

Хорошо известно, что installation подразумевает в себе установку, размещение и монтаж, собственно данный термин так дословно и переводится. Она тесно связана с современным искусством и поэтому является одной из форм оного, представляя собой некую пространственную композицию, которая создается из всевозможных элементов. В искусстве инсталляция выходит на некий пьедестал или позицию художественного целого. Первопроходцами-инсталляторами являются сюрреалисты и Марсель Дюшан.

Творение японской художницы Куми Ямашита

Теперь, когда современное искусство буквально пресыщено многообразными геометрическими формами и фигурами, можно сделать вывод, или маленькую пометку на предмет того, что видоизменяются, трансформируются, расширяются. Действительно, чего только не увидишь в арт-галереях сегодня, впрочем, как и на многомерных просторах Интернета. Но среди такого обильного и несколько заезженного количества произведений искусства, японская художница Kumi Yamashita просто-таки блещет оригинальностью и своим неповторимым колоритом. Она удивляет, поражает зрителя, открывает миру, что такое световая инсталляция, создавая свое могучее творчество из самых непредсказуемых материалов.

Световая инсталляция японской художницы - это, прежде всего, философский смысл, заложенный ею в необыкновенный синтез фактур, форм и света. На самом деле, понимая, что авторская световая инсталляция является неким сплавом современных традиций восточного и западного мира удивляться нечему. Восток и запад всегда рознились во взглядах и образе жизни. Точно в такой же разноликой манере с вкраплением оригинальности и добавлением собственной образной системы в стране восходящего солнца рождается игра света и тени.

Известность японской художнице принесла серия работ, где происходят эксперименты со светом и тенью. Слепящие своей яркостью световые лучи, преломляясь под углом хаотично разбросанных по поверхности предметов, при помощи тени формируют глубину изображений. Кстати, рекомендуем Вам заценить . Настоящее искусство!

Kumi Yamashita собственной персоной

Чтобы понять принцип действия световых инсталляций , достаточно вспомнить школьные годы или детей, рисующих «диафильмы» на отгибах страниц в тетради. Абсолютно понятно, что перелистывая в ускоренном темпе такую тетрадь, изображения, нарисованные в ней, будут динамично двигаться. Аналогичный эффект состоит в основе диалога, созданного художницей еще в далеком 1990 году. Световая инсталляция «Диалог» имеет место быть благодаря вращающимся вокруг одной оси шестидесяти профилям человеческих лиц… так рождается диалог, а точнее эффект разговаривающих между собой личностей.

Также не менее известными работами Куми Ямашита можно считать портреты, созданные на кредитных картах из надписей, причем за каждым из которых стоит живой человек. На них изображены люди разных рас и возрастов. Если смотреть издали, то каждый портрет выглядит как обычная графическая работа, однако при рассмотрении на близком расстоянии несложно разглядеть имена, фамилии и колонки номеров.

Световая инсталляция Куми Ямашита - это возможность заглянуть по другую сторону «занавеса». Возможность, которую дарит нам восточная женщина, и вмести с тем мастер современного искусства, благодаря своему блистательному таланту передавать сущность того, что гордо носит имя световая инсталляция.

Акрил в архитектуре

Акрил и свет - идеальное сочетание для создания декоративных композиций, удивляющих новизной и креативностью. Световое излучение приобретает магический блеск, отражаясь в глянцевом или матовом акриловом стекле. Свет обладает способностью проникать в структуру акрила, сливаться с ним, образуя совершенно новую «стихию», которой можно любоваться вечно. Приемом объединения акрила и света пользуются многие современные дизайнеры-новаторы, создающие неординарные световые инсталляции.

Световые инсталляции от Bruce Munro

Весомый вклад в развитие данного направления внес британский художник Bruce Munro, посвятивший свою жизнь ландшафтному освещению. Дизайнер начинал свою деятельность с создания единичных светильников из акриловых трубок и оптоволоконного кабеля для городских улиц и садов в частных коттеджах. Сегодняшние его творения - это зрелищные световые инсталляции внушительных масштабов, заслуженно получившие всемирную известность.

Field of Light - Поле Света . Инсталляция стала украшением гигантского оранжерейного комплекса Эдем в Корнуэлле, Великобритания. На травяной крыше одного из сооружений построена композиция, состоящая из 6000 тонких акриловых трубок. На конце каждой трубки расположена акриловая сфера, внутри которой запаяно светящееся оптическое волокно. «Поле света» занимает площадь 1200 квадратных метров. Монтажа светового шедевра выполнен всего за три дня. Для создания композиции было использовано 24 километра оптического волокна. По задумке автора, акриловые светящиеся трубки, словно проросшие в сухой земле семена, символизируют источник жизни среди пустыни. Ежедневно прозрачные стебли трепетно ожидают вечера, чтобы зажечься и озарить своим восхитительным сиянием ночную тишь. Особое впечатление производит композиция издали: тысячи крошечных светящихся точек объединяются в большую звездную поляну.

LIGHT! Более масштабная световая инсталляция, похожая на Field of Light по структуре, была построена в Садах Лонгвуда - американской архитектурной достопримечательности, расположенной в Кенет-Сквер, штат Пенсильвания, США. Проект включает две композиции в помещении Консерватории, и семь - на открытых площадках. Каждый акриловый стебель со сферическим наконечником подключен к единой системе электропитания. Источником освещения служат оптоволоконные нити, помещенные внутрь акриловых сфер.

Световая геометрия от Карло Бернардини

Итальянский художник Карло Бернардини прославился световыми шедеврами, созданными на основе оптоволоконного кабеля. В некоторых работах художник использует угловатые заготовки прозрачного акрилового стекла. Чтобы увидеть четкую форму световых геометрических фигур, нужно выбрать строго определенную точку обзора. В противном случае оптоволоконные нити выглядят хаотичных светящимся лабиринтом. Скульптуры пользуются огромной популярностью во всем мире и считаются образцом новаторского подхода к созданию дизайнерских композиций.

Романтичная арт-композиция украсила центральную часть Нью-Йорка ко Дню святого Валентина. Авторы проекта - датская команда дизайнеров Bjarke Ingles Group. Конструкция имеет вид ярко-красного сердца, заключенного в акриловый «плен». Ограждение выполнено в виде куба из 400 прозрачных акриловых трубочек со светодиодными лентами внутри. Система освещения работает в специальном режиме: если коснуться датчика, символ любви становится более ярким.

Американские дизайнеры Джо ОКоннел и Блессинг Хэнкок создали неординарную световую композицию, каждый элемент которой имеет кольцевую форму и состоит из нескольких слоев матового акрила. Разноцветные акриловые элементы похожи на светящихся рыбок. Каркас конструкции выполнен из стали, для освещения использованы светодиодные светильники. Режимы освещения можно менять посредством системы сенсорного управления. Для размещения своего шедевра авторы проекта выбрали парк университета города Сан-Маркос, штат Техас, США.

По задумке дизайнеров, в световой скульптуре кроется символический смысл: инсталляция демонстрирует схожесть богатства биологических процессов, происходящих в близлежащей реке Сан-Маркос, и разноплановость студенческого общества. Студенты любят проводить время возле Fish Bellies, забираться на верхние уровни конструкции, отдыхать внутри колец и, быть может, размышлять о единении человечества с природой. Находясь в своеобразной нише, студент сохраняет свое индивидуальное пространство, не отдаляясь от социума - такой видят инсталляцию Джо ОКоннел и Блессинг Хэнкок. Сегодня композиция является не только символом студенческого городка в Сан-Маркос, но всемирно известной скульптурой.

Светокинетическая инсталляция Exodus

Не устают удивлять потрясающими дизайнерскими идеями и отечественные мастера. Осенью 2015 года двор Третьяковской галереи был украшен светокинетической инсталляцией Exodus. Автор проекта - столичный художник Виктор Поляков. Основной материал композиции - акриловое стекло, покрытое дихроичной пленкой, придающей поверхности градиентное сияние. Разноцветные «этажи» нанизаны на металлический каркас. Каждая половинка композиции имеет вид своеобразной пирамиды. Обе части, обращенные друг к другу основаниями, независимо вращаются, создавая неповторимые световые эффекты. Автор ассоциируется свое творение с загадочными процессами, происходящими в космосе.

Свой интерес к миру космоса Виктор Поляков воплотил в композиции Supernova и посвятил работу сверхновой звезде, которая числится в научных каталогах под номером 1987A. Открытие инсталляции состоялось в 2014 году и было приурочено к мероприятиям в рамках фестиваля Plums Fest в Москве. Конструкция состоит из двух развернутых друг от друга граненых полусфер, диаметр каждой из них достигает метра. Длина композиции, включая центральный несущий стержень, составляет полтора метра. Supernova крепится к потолку и медленно вращается. Грани полусферических конструкций также выполнены из акрила с применением дихроичной пленки. Материал производит эффект витражной поверхности: одна часть спектра светового излучения отражается, а вторая - проникает сквозь акрил. Вечером при искусственном освещении градиентные полосы отражаются на стенах и полу, формируя рисунок удивительной красоты.

Компания «АкрилШик» занимается изготовлением оригинальных акриловых конструкций любой сложности. Наши талантливые дизайнеры генерируют удивительные идеи, реализация которых осуществляется на собственном производственном предприятии компании. Чтобы стать соавтором и участником увлекательного процесса рождения акрилового шедевра - просто позвоните нам. Мы воплотим Вашу мечту в реальность!

Дата создания: 2016-05-31 Автор "Акрилшик"

В наши дни уже никто не удивится, что светодиодные лампочки можно использовать не только для освещения помещений, а и для создания удивительных световых скульптур. Но увидеть одну из таких инсталляций своими глазами - волшебству подобно. Предлагаем вам сейчас же окунуться в мир света и искусства и посмотреть на интересные световые скульптуры, созданные современными художниками за последние несколько лет.

Светодиодное цветочное поле в Австралии

Автором, который создал такое удивительное светодиодное шоу под открытым небом, стал знаменитый британский современный художник по имени Брюс Мунро. Световая инсталляция открылась в апреле 2016 года, местом ее размещения стал Национальный парк Австралии.

Рядом с одной из скал парка Брюс занял целое поле, которое заполнили световые скульптуры в виде цветов. Эти цветы сделаны из светодиодов, в дневное время они заряжаются с помощью солнечного света - это и позволяет им светиться в темноте.

Трехмерная световая инсталляция в Гонконге

Художник Джим Кэмпбелл, создающий светодиодные световые инсталляции, устроил одну из них и в Гонконге в 2014 году. В течение недели городская площадь Эдинбург-плейс была освещена сеткой из более чем полутора тысяч светодиодных мерцающих лампочек, что создавало в городе неповторимую сказочную атмосферу.

По длине данная конструкция занимала около пяти метров. Если смотреть на сетку издалека, можно было заметить интересные световые эффекты: мерцание лампочек происходило не произвольно, а по определенной схеме - потухшие огоньки образовывали темные силуэты спешащих мимо прохожих. Управлялось мерцание лампочек с помощью компьютерной программы.

Гигантские лампочки в Лионе

Световые инсталляции стали фишкой 2014 года - еще одна из них прошла в декабре в Лионе, Франция. Сопровождало инсталляцию яркое и масштабное световое шоу. Девять огромных лампочек размером с большой автомобиль были установлены на участке территории, напоминавшем по размерам футбольное поле.

Световые скульптуры стилизованы не под более современные люминесцентные и светодиодные лампочки, а под лампы накаливания. Основная тема инсталляции - отношения человека с электричеством.

Световые скульптуры в виде призм в Монреале

В конце 2014 года торонтская студия RAW, занимающаяся дизайном, организовала в Монреале инсталляцию в виде пятидесяти вращающихся двухметровых стеклянных призм. Цветные световые эффекты на призмах выполнены с помощью встроенных световых проекторов, которые освещали каждую призму: стенки призм, в свою очередь, были обтянуты специальной пленкой, которая отражала видимое излучение спектра.

Данная световая инсталляция привлекла к себе внимание и взрослых, и детей - им особенно нравилось вращать световые скульптуры, при раскручивании которых звенел колокольчик.

Рождественская елка из полиэтиленовых пакетов в Великобритании

С одной стороны, Рождество - чудесное и светлое время, которое приятно провести с самыми близкими, а с другой - весь праздничный сезон окутан огромными тратами и потребительством. Арт-коллектив «Luzinterruptus» из Мадрида в 2013 году решил привлечь внимание к рождественскому шопоголизму с помощью возведенной в английском городе Дарем «Потребительской рождественской елки» - конусообразной световой скульптуры, сооруженной из тысяч цветных полиэтиленовых пакетов. Казалось бы, даже из мусора шедевр можно сделать!

Всего за одну неделю добровольцы помогли собрать гигантскую коническую конструкцию и настроить освещение елки. Такие же пакеты использовались для оформления рождественских световых гирлянд, натянутых между домами. Период строительства елки совпал с забастовкой работников мусоровывозящих компаний в Мадриде, поэтому художники представили елку и в качестве символа солидарности с рабочими.

Светодиодная звезда в Малайзии

В 2015 году художник из Малайзии Чжун Хао Онг установил в одном из недостроенных зданий в городе Баттерворте световую скульптуру в виде гигантской десятиконечной звезды. Световая фигура спроектирована таким образом, что ее лучи занимают четыре этажа здания, как бы пронзая его насквозь. Состоит арт-инсталляция «Звезда» из стальных тросов и пятисот метров светодиодной полосы.

Когда-то Баттерворт был одним из наиболее богатых портов страны. Сейчас тут производят составляющие, требующиеся при создании светодиодных лампочек, поэтому Чжун Хао Онг считает свою инсталляцию символической для города, открывающей взгляд на новое будущее.

Светящийся мангровый лес в Сиднее

В 2015 году студенты и сотрудники Школы архитектуры Абидиан из Университета Бонда в Австралии создали эту потрясающе красивую световую инсталляцию, которая выглядит как биолюминесцентный мангровый лес. Эта арт-инсталляция напоминает сказочную природу спутника Пандора из знаменитого фильма «Аватар» Джеймса Кэмерона.

Данные световые скульптуры повторяют очертания австралийских мангровых лесов с их раскидистыми ветвями и разросшимися корнями, создавая увлекательную обстановку для взрослых и детей, которые могли наблюдать, как меняется цвет светодиодных «деревьев». Световые скульптуры высоко оценила публика - свыше 50 тысяч человек пришли посмотреть на световое шоу в вечер открытия.

Световые скульптуры на солнечных батареях в Портленде

В Портленде, штат Орегон, в 2013 году была устроена арт-инсталляция, предназначенная для того, чтобы люди могли отвлечься от насущных проблем - такой была задумка, по словам художника Дэна Корсона.

Световые скульптуры под открытым небом в этой инсталляции напоминают кувшиночники - тропические насекомоядные растения причудливой формы, с длинными стеблями и «кувшинчиком» на конце. Высотой световые фигуры достигают аж пяти метров. Основой каждой скульптуры является стальной каркас со светодиодами. Форма каждого «цветка» - стекловолокно, каждое из них подсвечивается разным цветом. Но самое интересное, что энергия светодиодов идет не от электрического питания, а от солнечных батарей.

Тысячи светящихся роз в Гонконге

Многие световые инсталляции берут за основу такие красивые и беспроигрышные объекты, как цветы - не стало исключением и это световое шоу в Гонконге. Масштабы инсталляции поражают - в городском парке зимой было «посажено» 25 тысяч светодиодных роз. Эти световые скульптуры были размещены современным художником Джан Йонг Джином из творческого коллектива Pancom.

Приурочено это световое шоу под названием «Light Rose Garden» было к празднику всех влюбленных — Дню святого Валентина .

Огромный парк иллюминаций в Дубаи

Парк иллюминаций «Dubai Garden Glow» в Дубаи, ОАЭ - световое шоу, которое можно наблюдать круглый год. Там можно увидеть разнообразные световые инсталляции и применяющиеся в них световые эффекты. Парк открылся в конце 2015 года и является одним из самых крупных парков с иллюминацией во всем мире - по этому поводу уже была подана заявка в Книгу рекордов Гиннесса.

Световые скульптуры в этом парке представляют животный и растительный мир: есть там и сказочные деревья, и цветы, слоны, панды, лебеди, жирафы, даже динозавры. Примечательно, что все эти скульптуры сделаны из переработанного материала, а лампочки, создающие яркий неоновый свет, используются только энергосберегающие.